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文章授权转载自【槽值】
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今年的艺考正如火如荼，备受关注的小鲜肉小花旦们似乎成绩都不错，纷纷进入复试或三试，热搜上了好几轮。
考官上热搜就比较少见了。
前两天担任上海戏剧学院三试考官的马伊琍，直接问考生“你鼻子整的疼不疼”，登上热搜榜。
这话一出，网友们也是议论纷纷。
有人支持马伊琍，认为演员所倚仗的应该是演技，而不是千篇一律的“人造面孔”。
也有人指责马伊琍太过刻薄，是故意损人。
网友翻出了去年马伊琍接受采访的一段视频。
视频里她明确道出了自己对考生整容的态度：“整容的孩子不能收。”
在她看来，天然的美才是最好的，对于一个演员，应该更注重内心的自信。
但她也说，如果能整得让人看不出来，自然无话可说。只是她看到的，几乎全都是失败的。
审美千篇一律
对于考生整容的问题，中央戏剧学院的刘天池老师也曾表明自己的态度：
“整过的就不用来了，因为笑肌是僵的，它一僵就没法演戏了呀。”
她说，中戏要选择的，是四年甚至四十年以后的演员。而很明显，整过容的脸，是维持不了那么久并且长盛不衰的。
常听到人抱怨：现在的国产剧是没眼看了。
打开电视，演员的脸是僵的，眉毛是韩式的，服装是影楼的，布景是绿幕的，后期是五毛的，剧情是抄袭的，最过分的是有的剧全靠后期抠的。
总之，都把观众当傻的。
还中国影视屏幕一个正常审美，成了不少人的心愿。
在《甄嬛传》里饰演瑛贵人的毛晓彤，曾经被人称赞清纯甜美。
但几个月前她在《演员的诞生》里却奉献了车祸般的演技。
孙菲菲在《李卫当官》中饰演岳思盈时，清纯温婉。
《碧血剑》中的长平公主惹人怜爱。《孔雀东南飞》中饰演的刘兰芝，也是宜静宜动。
但这样一位古典美人，脸却变得越来越不自然。
电视剧《美人心计》截图
萧蔷曾有“台湾第一美女”之称，模特出身，真正的天使面孔。她饰演的林诗音惊艳了无数人。
但前不久，她参加活动的照片让网友直呼“惊呆了”。
本来美得各有特点，却要把自己变成流水线上的人造产品，失了独特魅力。
演员不止要好看
爱美之心人皆有之，2013年郑爽在媒体面前坦诚自己整容，给出的理由是“想改变一下”，赢得了不少理解。
《奇葩说》“整容会帮你成为人生赢家吗？”这一期中，蔡康永在总结陈词中说，想成为人生赢家的人都把人生当做战场，而整形会是重要的武器之一。
但许多女演员忽略了，比起颜值，专业能力更为重要。
拥有了被人称赞的姣好面容，没有与之匹配的专业功底来支持，才最让人诟病。
当女明星试着向女演员身份靠近之时，她也必须背负起演员的责任。
令人讽刺的是，人人诟病的“演员”可以拿到百花奖最佳女配角，在《焦点访谈》上对于表演心得大谈特谈，公开表示自己如果真的人生顺利，应该把奖项拿个大满贯……
除了杨颖之外，缺乏专业素养导致的表演车祸现场同样不胜枚举。
豆瓣评分仅2.5分的电视剧《极光之恋》被网友称为2017年度尬剧，关晓彤在剧中瞪眼抠图的表演方式，与杨颖一脉相承。
当初作为“国民闺女”积攒下来的路人好感，在这部剧中败了大半。
面对着对青年演员的质疑，关晓彤还毫不客气地回怼，认为观众“站着说话不腰疼”。
《是！尚先生》的播出，让欧阳娜娜完全脱离天才大提琴少女的人设，直接变成众人口中的傻女孩。
不少粉丝用自家爱豆小、有进步空间做理由。
却忽略了，和爱豆同龄的一些演员，早已经开始靠演技圈粉了。
在节目《演员的诞生》中，蓝盈莹和章子怡合作了电影《青衣》的某个片段。
事后章子怡说，蓝盈莹对于细节的追求，让她很感动。
有一幕演到一半，蓝盈莹眼角有泪滑过，立刻提出希望重来。
原因是：出于对角色的解读，她觉得这时落泪，时机不对。
对角色尊重，对细节较真，对自己要求严格，最后演出的戏也不负众望。有人评价说，蓝盈莹和影后章子怡对戏，却一点也不逊色。
观众对演员的要求，从来都不只局限于颜值。
即使关晓彤和欧阳娜娜没有整容，也会因为自身专业实力缺乏被观众们diss。
杨紫因为对自己的长相不自信，在换脸的道路上一去不复返，脸部的表情越来越僵硬，演技也开始下跌。
而5岁就出道的舒畅，后期脸虽然变得僵硬，却能够凭借着自身过硬的演技扳回一局。
韩剧同样也有玛丽苏，整容的明星也不在少数，但韩剧的口碑却吊打好多国产偶像剧。
有人分析说，因为在韩国，艺人只是一门职业，对演员的要求高，演技好的演员才会受追捧。热播的韩剧中，很少出现主演演技尴尬的情况。
韩剧《魔女的法庭》中女主郑丽媛就曾整容，该剧播出后豆瓣评分高达8.2
所以，与其说观众们讨厌千篇一律的整容脸，倒不如说厌恶的是演员只顾着提升颜值，却忘了提升演技。
制作方粗制滥造
消费时代，电视剧也成了快消品。
《红海行动》导演林超贤说，不是他挑演员，而是演员挑他。因为演员一般情况下根本不愿意接这种一拍七八个月的电影，时间线太长了，中间还不能离开。
小花宋祖儿辞演《全职高手》苏沐橙一角，称“不轧戏”是对作品负责，本质上还是档期相撞。
与这不同的是，有的团队时间挪不开还硬上。
以瞪眼、替身、抠像闻名的《孤芳不自赏》，拍摄时两个主演档期根本不重合，最后电视剧拍出来了。
效果不错，与制作方的“敬业”离不开。至少可以写一本《Photoshop入门》，还免费附赠一套翻白眼教程。
这部剧，杨颖拿到了8000万片酬。事后她回应天价片酬：我就值这个价。
演员想赚钱，剧组想节约成本，一拍即合。于是一两个流量明星，吸来一批粉丝，制作粗制滥造，很多时候也无所谓了。
因为制作不走心，闹出的乌龙数不胜数。
为了表现大女主的文武双全，一定要设置上战场的情节，事实上，后宫嫔妃根本没机会上战场。
说了几百年的手撕鬼子不想再提。
服化组、道具组还齐上阵助力。
黑化一定是眉毛往上，眼影加深，唇色深红。
服装一定要出其不意。
经费少的《太子妃升职记》走红后，导演又用同样的套路拍了《将军在上》
背景一定要五颜六色。
低评分和高收视的不平衡，造成一种乱象：越烂的剧反而越火。
比如去年这些首播破亿的电视剧豆瓣评分：
夏至未至 4.3
守护丽人 4.2
那片星空那片海 3.9
孤芳不自赏 3.1
是，尚先生 2.6
……
市场毁坏了剧场
法国演员伊莎贝尔·于佩尔在和导演贾樟柯对话时，回答了关于“女演员有很大年龄局限”的问题。
她反问贾樟柯：“难道你认为，女演员就得开始于15岁，终止于20岁吗？ ”
她的本意是，演员不该被年龄禁锢。
现实却是，中国女演员的艺术生命，好像都不再长久。在剧里的年龄，一直停在了20岁。 年龄超过40岁的女演员，即使还在演戏，也更容易在剧里扮演主角长辈。
限制她们的，是时下流行的观念中对“年龄”和“美”的定义，这种观念天然对“老女人”带有歧视。
前几天有网友脑洞大开，虚构了一部叫《淑女的品格》的剧，预想的女主是：俞飞鸿、袁泉、曾黎、陈数。
四个人当中，只比陈伟霆大几岁的曾黎，却在《醉玲珑》中当了陈伟霆的妈。
知名影评人阿郎就曾说，“中国的女演员好像只有少女和老太太两种状态，没有（成熟）女人。”
于是，许多女演员为了留住青春美貌，选择把自己的五官制造成最完美的样子，即使到了三四十岁的年纪，因为有着“高颜值”属性，依然在偶像剧里演着少女。
我们看着她们演了一部部剧情和角色雷同的玛丽苏剧，到头来她们演的角色叫什么，看过之后，就完全记不清了。
比起演员的脸，观众更关心的，是剧好不好看。
看过的偶像剧越多，我们便越来越欣赏曾经耗尽心力、用心打磨作品的那些人。因为他们做出的作品，即使是隔上几十年，依旧能吊打小鲜肉和抠图剧。
那些团队大都有着 “十年磨一剑”的信念感。
87版《红楼梦》，光在演员的挑选和培养上就花费了近3年时间。
有一些剧情，要等到花开时才能拍。第一年错过了花期，就挪到第二年。
这样的用心程度，打磨出的何愁不是精品？
导演王扶林却还是不满意，他说，拿原著水平来衡量电视剧，后者只能说是及格。
那时候选的角色，人美，但绝不雷同。选用的角色，都恰到好处地贴合设定。
蒋勤勤
陈红
周迅
陈数
这些女星的面部或多或少都有些不足，她们的气质却各有不同。
而美，本该各不相同。
自信是美，善良是美，温柔是美，才华是美……美是多种多样，是一件很丰富的事，绝不仅仅是一副皮囊。
当所有人都像马伊琍一样，比起关注演员的长相是否符合主流审美，更多地欣赏他们的独特，那么如郭敬明一般用华丽辞藻堆砌的空洞情节，也许就不会一遍遍出现，刷新观众的底线。
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